计时中
孙过庭论书，诣极之境，谓之“人书俱老”。书道如是，画道亦同此理。王老八十六高龄信笔拈来此幅《宋僧图》，梅石之间老僧斜卧，顿生几句直入眼底之语：人已老，笔犹苍；心已秋，墨含霜。
一曰开脸藏阅历。眉骨嶙峋，眼袋沉塌，双唇斜敛，苦相自出。这般沉敛悲悯的神态，不是少年聪敏可以强摹，必是阅尽人间冷暖，风霜浸骨，方能落于毫端。几笔苦寒，载岁月八十六世事沉浮，伪饰不得；一襟霜色，凝万千重笔墨悲欢，真性自存。
二曰衣纹含书骨。白袍长线，中锋徐行，线条舒缓从容，疏密相生，暗蓄数十年临池功底，绝非俗手轻描可得。
三曰布局存险心。巨石墨块压于左，如静峙之山；梅枝错纵交于右，繁花点点似孤炬；老僧坦然画幅中央，墨块、白衫、红梅黑白对冲，虚实相搏入仙缘。敢造此跌宕格局，胸中自有丘壑。
首在描写之别。写者，泻也，倾胸中之块垒，随情肆锋；描者，役也，心随形转，为物象所束。细观僧之五官须眉，一笔一笔顺着轮廓勾勒，是描不是写。描则工细，工则易匠；匠则形似，形似则神僵。此是连环画造型旧法，以线叙事，自有其时代之功。然持此法入大写意之门，恰似拿楷书之法，施作狂草，笔性不曾改换，写意之境何由得出？
次在泼墨无生发。左侧巨石，阔笔泼墨，魄力十足。泼墨之道，贵在水墨叠生：浓破淡、淡破浓，水破墨、墨破水，层层激荡，方得元气淋漓；淡淡虚涵，始知真意深藏。然此石墨色一铺到底，沉黑单薄，成死墨一团。近看寻不见笔锋脉络，远观无氤氲生发之气，如同湿煤垒壁，徒有黑相，不见韵光。徐渭泼墨，墨里藏笔；此幅巨石，墨中只余昏黑。
另有点画排布之失，牵动全幅气机。僧身下方，一团焦墨，不石不苔，非影非物，当是收束不慎、信手按下。一点失当，满堂气韵便受其扰。石底苔点，略显匀齐，排布如珠串罗列。只是装饰纹样，缺少书写之法。
再看右侧梅枝圈花设色，尚留年画习气，枝杈交错纷乱，力量孱弱，撑不住左侧巨石的沉雄之势，使右半边气机轰然倒塌。
这一层笔墨隔阂，非先生一人之局限，乃是一代人走过的路径使然。上世纪五六十年代，连环画培育线描功底，以勾勒造型为本，线是根柢，墨是后学。晚年有志写意，墨法属于半路求索。有人修成笔墨合一；有人便以泼墨掩盖勾勒习气，用大块墨色遮掩笔底稚嫩。世人常说人老画自老，殊不知笔墨自有它的年岁，和耄耋白发本是异桩之事。
余之论画只是切磋笔墨，意在同探赜写意本源。言辞虽有峻切，本心是敬惜先生多年修为，愿笔墨之路，高屋建瓴。
上篇论王尊农先生之画，断语曰“人老，画未老”。今观王鸿续先生《冬藤群鸦》大作，当换一语：“人老，心未老。”八十八岁高龄，尚且敢于打碎固有面貌，另辟新路，这份胆气，画坛之中已不多见，当先拱手一揖。
一曰笔胆过人。满纸枯藤横扫，锋芒如戟；残砂点缀寒枝，聚散含情。敢把花鸟画出金石杀伐之气，当下画中，寥寥无几。
二曰乱中求治。群鸟七八，聚散无定，斜正俯仰，各有姿态。先生本意，便是在纷杂里寻出秩序，这份构思，高格自生。
三曰情志寄托。冬日枯藤，红果累累，寒而不凋。米寿之岁写冬，写的是不肯服老的倔强；素楮之间抒怀，抒的是不改初心的疏狂。
然此笔墨风格不得不让我追摹到大师石鲁，其间分寸，尚有可深思之处。
石鲁笔墨刀劈斧凿，金刚挫笔，从何而来？恰如我在《字经演义~满江红》词中所写：“黄土高坡铸浩气，刀耕巨笔承骨节。牛棚泪，心未歇；疯癫痴，劈崖写。任墨怒血沸，朱砂焚阙。”
石鲁笔下的狂烈，是龙脊、黄土、劫难、乃生死煎熬淬炼而出。石鲁的奇崛，是苦难生命里长出来的风骨。他的怪，根植于气节；他的烈，发源于命元。
先生取他枯笔横扫、方硬块面、朱砂乱点，只取了外在皮相。热血，借不来；怒火，搬不动；生死劫难，替不得。只摹形貌伤疤，便是疤上叠痕；唯有体悟他心中的赤诚，方能于困顿里生发出属于燃烧自己的生命天机。
先生向往空灵简散，落笔却容易趋于满塞平庸。空灵，贵在留白；简散，贵在疏朗。此幅枯藤纵横交错，墨块层叠，红点满纸如同撒豆，多处题字又卡住气机。一心求疏，反倒繁密；一心留白，恰被墨色填满。古人讲计白当黑，白地逼仄，墨气壅塞，空灵便无从谈起。这不是修养不足，是取法之偏魔，把填满当成丰富，把纷乱当成散逸，愈是着力，离初心愈远。
画中求“乱”，自有法度。所谓乱中求治，是外形纷乱，内里却气机连贯。青藤笔墨恣肆，血脉贯穿全幅；八大简淡孤冷，气脉一线相通。画中点线平均散落，无聚无收；藤枝四面冲撞，互相抵牾；群鸟虽姿态同一，彼此不相呼应，拥挤闭塞。
形乱而气不乱，方是善治；形乱而气机散，便是杂沓。以石鲁之纷乱，叠加自身之散乱，两乱相裹，自然难归秩序。
画上题跋，亦有遗憾。写字贵在骨法用笔，结字森然，笔锋撑得住字；此幅跋款，刻意做出苍老抖擞，歪斜扭捏，毛法写字成了信手涂鸦。石鲁书法，形貌歪斜，可笔笔扛鼎，先有书写骨力，而后生奇；先生之字，先求怪异之形，骨子里笔力难支。画字，则字失神采；写字，方能成全画意。
白石老人有言：学我者生，似我者死。先生变法之心可敬，却容易将变法等同于改换面目，以为换一套皴法、学一手奇字，便是新我。殊不知画风即是心性之流露，石鲁的笔墨，是石鲁一生际遇铸成；鸿续先生自家面貌，当从自己的阅历心性中生发。借别人的风骨，塑不出自己的本相。若放下对外在形貌的追摹，守住心中“空灵简散”的本愿，便是点燃自家心火。学石鲁，要学他扎根生命、纵情抒怀的癫狂之心，不必硬摹他笔墨里悲愤激烈的奇谲外形。但待他日以先生本有的空灵笔意，只写一藤、一鸟、三五颗果粒，简到心中无画，空到天地寥廓。笔墨从容，不刻意求奇，画成之时，自成人书俱老之大成者。
这番评议，只为同侪共研写意画之理，王老先生这份敢破敢立的胆气，弥足珍重，当为我辈楷模！
